Desde un inesperado éxito de comedia de terror hasta un misterio suburbano diferente, pasando por las últimas temporadas de Rivals y Ted Lasso, seleccionamos los mejores programas del año para ver en streaming ahora mismo.
Hulu1. Furioso
Es la clásica historia del gato y el ratón: una tenaz policía tras la pista de un asesino. Pero Furious subvierte esa fórmula con un giro inesperado y sorprendente, y el resultado es sin duda el mejor thriller policíaco del año hasta el momento. Emmy Rossum, conocida por la serie Shameless y que aquí se consagra como la estrella de su carrera, es frágil y enigmática en el papel de Alice, una agente del FBI que lucha contra el sexismo de la institución y los demonios de una relación abusiva con un compañero. Su presa, interpretada magistralmente por la actriz irlandesa Lola Pettricrew, es una asesina en serie con una particularidad: una antigua víctima de trata de personas que busca venganza contra el círculo de hombres ricos, al estilo Epstein, involucrados en sus abusos y los de muchas otras personas. Lo más impresionante de la última serie de Elizabeth Meriwether, creadora de New Girl y Dying for Sex, son sus impecables cambios de tono, desde la comedia negra que evoca a Promising Young Woman hasta un drama verdaderamente inquietante. El resultado es un grito de rabia, brillante y, nos atrevemos a decir, importante, posterior al movimiento MeToo, dirigido a la cara más oscura y sórdida de nuestra sociedad. (Hugh Montgomery)
Disponible semanalmente en Hulu en Estados Unidos y en Disney+ en el Reino Unido.
Apple TV+2. Bahía de la Viuda
Incluso con el magnífico Matthew Rhys como protagonista, nadie esperaba que esta ingeniosa comedia con toques de terror se convirtiera en el éxito arrollador que es, cosechando 19 nominaciones a los Emmy. Rhys encuentra la comedia interpretando con seriedad a Tom Loftis, el alcalde de Widow’s Bay, un pueblo antiguo en una isla de Nueva Inglaterra que espera convertir en destino turístico. Si tan solo no estuviera embrujado por un espíritu maligno, una realidad que Tom se niega a creer hasta que no le queda más remedio. Es fácil entender por qué la serie llegó tan discretamente. Tiene un distintivo tono de terror cómico que no encaja en ningún molde. Su guiño cómplice al terror no pretende asustar al espectador. Pero si bien el humor hace alusión a los tropos clásicos del terror, desde Tiburón hasta El Resplandor, nunca llega a ser una parodia burda. Esto funciona a la perfección porque el pueblo está poblado por personajes tan vívidos y realistas. Rhys lo mantiene todo unido, con un reparto perfectamente sincronizado que incluye a Stephen Root como Wyck, el capitán de barco que intenta advertir al alcalde sobre el espíritu, y a Kate O’Flynn como Patricia, la tensa asistente de Tom. (Caryn James)
Disponible en Apple TV a nivel internacional.
Hulu3. Rivales
El Reino Unido perdió a una leyenda literaria cuando Jilly Cooper , la alegre autora de las eróticas y desenfadadas historias de la alta sociedad que personificaron el llamado «éxito de taquilla», falleció repentinamente el pasado octubre. Pero no podría haber mejor homenaje que la segunda temporada de esta adaptación de sus novelas ambientada en su mítico condado de Rutshire, similar a los Cotswolds. En estos seis episodios (el segundo lote de seis se estrenará a finales de este año), se logró capturar aún con mayor precisión el equilibrio de Cooper entre la comedia desenfrenada y el agudo análisis emocional de las clases sociales, las relaciones y los asuntos del corazón. Por un lado, está la exquisita farsa del segundo episodio, en la que una cena se convierte en un caos magníficamente coreografiado; y por otro, algunos momentos devastadores de conflictos matrimoniales, muchos de ellos protagonizados por Claire Rushbrook, quien ofrece la interpretación más poderosa de esta tanda de episodios como Lady Monica, la esposa impasible pero silenciosamente atormentada del villano Tony Baddingham. Ha alcanzado un ritmo tan seguro que sospecho que podría seguir así indefinidamente. (HM)
Los primeros seis episodios de la segunda temporada están disponibles en Hulu en Estados Unidos y en Disney+ en el Reino Unido, y otros seis episodios se estrenarán en noviembre.
Apple TV+4. Ted Lasso
Tras tres años de ausencia y sin garantía de que regresara, Ted Lasso volvió con toda su calidez y humor intactos. No se dejen desanimar por el flojo primer episodio, en el que Ted se encuentra en Kansas City y se esfuerza por provocar risas. En el segundo episodio, está de vuelta en Londres, entrenando a un nuevo equipo de fútbol femenino en Richmond. Al igual que su antiguo equipo masculino, son las menos favoritas, y a diferencia de los hombres, se enfrentan a un sinfín de problemas sexistas. Ted sigue siendo un personaje maravilloso, a la vez torpe e inexplicablemente sabio sobre la naturaleza humana. Y Jason Sudeikis, tan cómodo en el papel, está rodeado del elenco habitual, que sigue cosechando éxitos: Hannah Waddingham como Rebecca, Juno Temple como Keeley, Brett Goldstein como Roy y Jeremy Swift como Leslie. Tanya Reynolds es una excelente incorporación como la nueva entrenadora, con su característico humor inexpresivo. Desde su llegada, en plena pandemia, la serie ha sido sinónimo de un mensaje reconfortante y positivo, resumido en el lema de Ted: «Cree». Tanto antes como ahora, es excepcional la forma en que logra ser inspiradora sin ser moralizante ni empalagosa. (CJ)
Disponible en Apple TV a nivel internacional.
Warner Bros Pictures5. DTF St Louis
Desde David Lynch hasta Mujeres Desesperadas y más allá, el lado oscuro de los suburbios estadounidenses es un terreno narrativo muy explorado, y cualquiera que lo aborde tiene la difícil tarea de evitar los clichés. Por eso, el logro de esta miniserie de HBO de siete partes, ambientada en la ciudad homónima de Misuri, resulta aún más impresionante. Si bien su planteamiento inicial —un triángulo amoroso, una investigación de asesinato— puede no ser demasiado extraordinario, lo que revela es una apreciación sutil y conmovedora de las peculiaridades de los seres humanos aparentemente más comunes: parafraseando una frase que constituye la tesis de la serie, «Nadie es normal. Solo lo parece desde la otra acera». También incluye una actuación memorable de David Harbour, estrella de Stranger Things, como Floyd Smernitch, un marido cornudo con sobrepeso y acosado por las deudas, cuya sinceridad ante la vida resulta, sin embargo, inspiradora. De hecho, todos los actores principales dan lo mejor de sí. Linda Cardellini, en el papel de Carol, la esposa de Floyd, ofrece una conmovedora interpretación del descontento de la clase media, mientras que incluso el carismático meteorólogo interpretado por Jason Bateman revela profundidades ocultas y extrañas. Con su humor absurdo, su disfuncionalidad dramática y su banda sonora evocadora, quizás recuerda más al clásico suburbano ganador del Óscar, American Beauty, aunque tanto el guion como la caracterización son mucho más sofisticados. (HM)
Disponible en HBO Max en EE. UU. y NOW en el Reino Unido.
6. La otra hermana Bennet
De todas las series de televisión, películas y novelas derivadas de Jane Austen —una industria en sí misma— pocas son tan encantadoras como esta. Ella Bruccoleri es entrañable como Mary Bennet, la hermana estudiosa de Orgullo y prejuicio, siempre eclipsada por sus hermanos. La serie se mantiene fiel al espíritu de Austen: la calidez familiar, los bailes, el romance anhelado y, sobre todo, la visión sardónica de la sociedad en todas sus banalidades. Sin embargo, logra dotar a la sensata Mary, que usa gafas, de una personalidad propia. Los primeros episodios se mantienen fieles a Austen, con Richard E. Grant como el Sr. Bennet, una elección de ensueño. Cuando la trama va más allá de Orgullo y prejuicio, Mary se muda a Londres para vivir con sus tíos, donde encuentra dos pretendientes y un final muy al estilo Austen. Indira Varma es elegante y llena de buenos consejos como la inteligente y servicial tía de Mary, mientras que Dónal Finn y Laurie Davidson interpretan a los hombres, muy diferentes entre sí, de quienes Mary se enamora. Colorida y vibrante, la serie no tiene ni rastro de la vergüenza ajena que suele acompañar a los intentos de llenar los vacíos que dejó Austen. (CJ)
Disponible en Britbox en EE. UU. y en BBC iPlayer en el Reino Unido.
Apple TV+7. Margot tiene problemas de dinero
Varios actores de primera línea brillan en esta insólita comedia dramática. Elle Fanning interpreta con empatía a Margot, cuya aventura con su profesor universitario casado la deja como madre soltera sin poder pagar una guardería. Pero puede ganar dinero desde casa en OnlyFans. Michelle Pfeiffer demuestra una vez más su talento para la comedia como Shyanne, la madre de Margot, una ex camarera de Hooters decidida a casarse con un pastor bondadoso (Greg Kinnear). Nick Offerman aporta matices al papel de Jinx, el padre de Margot, un ex luchador y adicto en recuperación que se convierte en niñero y asesor de sus elaborados pero no explícitos vídeos. Nicole Kidman incluso aparece como una luchadora convertida en abogada. Sin prejuicios y realista sobre el sexo, lúcida y divertida sobre la disfunción familiar, la serie puede tratar sobre problemas de dinero y sitios web para adultos, pero también es extraordinariamente conmovedora. (CJ)
Disponible en Apple TV a nivel internacional.
Apple TV+8. Máximo placer garantizado.
Tatiana Maslany saltó a la fama con su virtuosa interpretación en la serie de ciencia ficción Orphan Black, donde dio vida a 17 clones diferentes, diferenciándolos magistralmente. Desde entonces, sin embargo, le ha costado encontrar un papel a la altura de su talento, hasta ahora. En este delicioso thriller hitchcockiano, interpreta a una divorciada y madre soltera de carácter fuerte que encuentra consuelo en sus encuentros con un trabajador sexual online, quien aparece muerto. A partir de ahí, se desarrolla una trama en la que se convierte en la principal sospechosa y el objetivo de los verdaderos villanos. Más allá del suspense y los giros inesperados, esta es, en esencia, una conmovedora historia sobre una mujer que toca fondo, pero que en el proceso se reencuentra consigo misma. Y este elemento se plasma a la perfección gracias a la imponente presencia escénica de Maslany y su acertada combinación de dureza y vulnerabilidad. (HM)
Disponible en Apple TV a nivel internacional.
Disney9. Alicia y Steve
La amistad y la venganza se entrelazan en esta divertida y mordaz comedia con un trasfondo dramático. Nicola Walker y Jemaine Clement, ambos actores con un talento excepcional por separado, forman una pareja fantástica como los protagonistas, mejores amigos desde hace 30 años. Entonces, él empieza a salir con la hija de 26 años de ella, quien, para ser justos, fue quien dio el primer paso. Cuando Alice intenta furiosamente sabotear la relación, arruinando la carrera de peluquero de Steve, él contraataca y sus extravagantes y destructivas bromas se intensifican. El impredecible episodio final probablemente genere opiniones encontradas. A mí no me convenció ni por un segundo, pero eso no me impidió disfrutar viendo a Walker y Clement. A lo largo de esta estimulante y original serie, encuentran el equilibrio perfecto entre la emoción genuina y el comportamiento cómico desternillante mientras reflexionan sobre el significado del amor, la amistad y los celos. (CJ)
Disponible en Hulu en EE. UU. y en Disney+ en el Reino Unido.
Simon Ridgway/ HBO10. Industria
Este drama de la BBC/HBO ha recorrido un largo camino desde su estreno en 2020: comenzó como un drama intenso y claustrofóbico sobre jóvenes graduados londinenses que intentaban triunfar en el despiadado mundo de la banca, y en su cuarta temporada sus jóvenes protagonistas se han convertido en figuras influyentes. Su alcance se ha ampliado para incorporar por igual los mundos de los medios de comunicación, la política y la aristocracia terrateniente británica. La nueva ambición temática es admirable, transformándola en una especie de drama sobre el estado de Occidente, aunque extremadamente pesimista; pero lo más impresionante sigue siendo la agudeza del guion y las interpretaciones. Como las enemigas-amigas Harper y Yasmin, Myha’la y Marisa Abela continúan siendo el pilar de la serie con un magnetismo gélido, mientras que Kit Harington nunca ha estado mejor que en su papel del fracasado político y empresario Sir Henry Muck, mentalmente perturbado. Se ha anunciado que concluirá con una última temporada, lo cual parece lo más apropiado, y esperemos que antes de que termine, finalmente reciba la atención de los premios que merece. (Hugh Montgomery)
Disponible en HBO Max en EE. UU. y en BBC iPlayer en el Reino Unido.
Christopher Barr/ Netflix11. Cómo llegar al cielo desde Belfast
Esta divertidísima y encantadora obra de Lisa McGee, la creadora de Derry Girls, es una comedia y un misterio, además de un viaje por carretera a través de Irlanda y más allá. Y en el fondo, es otra de sus historias sobre la amistad femenina, por muy diferentes que sean esas amigas. Creemos que las tres heroínas, de casi cuarenta años, han permanecido unidas durante 20 años a pesar de sus caminos divergentes: Robyn es una madre de tres hijos, refinada pero agobiada; Saoirse es una exitosa guionista de televisión claramente comprometida con el hombre equivocado; y la torpe Dara cuida de su madre y aún llora una ruptura amorosa con la mujer que fue su verdadero amor. La serie es lo suficientemente extensa como para profundizar en sus relaciones, con todas sus tensiones e irritaciones, mientras que cada episodio, trepidante y lleno de suspense, impulsa una trama cada vez más extravagante y divertida, que va desde encontrar el cadáver equivocado en un ataúd hasta espionaje y secuestro, con algunos romances por el camino. La singular voz de McGee se hace patente en un espectáculo repleto de diálogos ingeniosos y perfectamente interpretados, junto con un humor disparatado y mucha acción. (Caryn James)
Disponible en Netflix a nivel internacional.
Philippe Antonello/ FX12. La belleza
Si bien el superproductor Ryan Murphy parece volverse cada vez más prolífico, definitivamente tiene problemas con el control de calidad: veamos como ejemplo el drama legal del año pasado , All’s Fair, que recibió críticas generalizadas. Pero sin duda ha tenido una racha sólida en lo que va de 2026: Love Story , que cuenta la historia de la relación trágicamente truncada de John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette, fue un verdadero éxito de conversación, aunque fue criticada por su falta de rigor con los hechos. Pero la película de terror corporal The Beauty fue un éxito aún más rotundo: basada en un cómic, satiriza la era actual impulsada por la vanidad con su historia de una droga milagrosa que literalmente hace que las personas renazcan como una versión físicamente más atractiva de sí mismas, con el desafortunado efecto secundario de que, en algún momento, pueden explotar. Al igual que la reciente película The Substance , con la que comparte muchas similitudes, su mensaje no es precisamente sutil, pero ese no es el objetivo: te atrapa fácilmente a lo largo de sus 10 episodios con su descarada energía, humor y las excelentes interpretaciones de actores como Evan Peters, Rebecca Hall, Ashton Kutcher e Isabella Rossellini. Además, termina con un gran final en suspenso, lo que sugiere que habrá una segunda temporada. (HM)
Disponible en Hulu en EE. UU. y en Disney+ en el Reino Unido.
Des Willie/Amazon Prime Video13. El gerente nocturno
No hay muchas series tan buenas que puedan permitirse esperar 10 años entre temporadas, pero este drama de espionaje es una emocionante excepción. Tom Hiddleston vuelve a interpretar a Jonathan Pine, ahora un agente del MI5 tan tenso como pocos, pero a la vez infinitamente encantador. La primera temporada utilizó la trama de la novela homónima de John le Carré, pero el guionista David Farr hace un trabajo excelente al canalizarla para crear una nueva historia que involucra tráfico de armas e intriga política en Colombia, así como la corrupción del propio MI5. Diego Calva ofrece una actuación magnética y reveladora como el nuevo villano, el traficante de armas Teddy Dos Santos. Escenas apasionantes insinúan una atracción entre Teddy y Jonathan, los escenarios van desde lujosas mansiones hasta la selva, e incluso la serie logra una grata sorpresa respecto al destino del personaje de Hugh Laurie, Richard Roper, apodado «el peor hombre del mundo». Fiel a sus orígenes, tiene todo el peligro, la tensión y el glamour de las mejores historias de espías. (CJ)
Disponible en Prime Video a nivel internacional y en BBC iPlayer en el Reino Unido.
BBC/ Eleven/ Lisa Tomasetti14. El señor de las moscas
Tras el enorme éxito mundial de su drama de Netflix, Adolescence, el escritor Jack Thorne podría parecer imprudente al continuar con otra obra centrada en chicos con comportamientos violentos. Sin embargo, su adaptación de la célebre parábola de William Golding sobre un grupo de escolares varados en una isla desierta es todo un triunfo. Si bien conserva la ambientación de época del libro, se trata de una reinterpretación fresca e innovadora, que toma la acertada decisión de presentar cada uno de los cuatro episodios desde el punto de vista de un personaje diferente, lo que le confiere una inmersión total intensificada por las imágenes perturbadoras y sobresaturadas y la inquietante y discordante banda sonora de Cristóbal Tapia de Veer, compositor de White Lotus. El resultado es un thriller tenso y una escalofriante exploración del lado oscuro de la naturaleza humana, con un elenco de jóvenes actores que impresionan por su excelente selección: en particular, no pierdan de vista a David McKenna, quien interpreta al desventurado Piggy, en los próximos años. (HM)
Llega a Netflix en Estados Unidos el 4 de mayo y ya está disponible en BBC iPlayer en el Reino Unido.
Steffan Hill/ HBO15. Un caballero de los siete reinos
Esta animada serie independiente, si bien es una precuela de Juego de Tronos y se desarrolla en el conocido universo del autor George R.R. Martin, se distingue por su ingenio y ligereza. No hay intrigas palaciegas despiadadas, pues el entrañable protagonista es el empobrecido Ser Duncan (Peter Claffey), de bajo rango, alto y posiblemente ni siquiera un verdadero caballero, dada la dudosa forma en que fue nombrado. Su astuto compañero y escudero es un personaje aún más simpático: un niño sarcástico llamado Egg (el encantador Dexter Sol Ansell). Hay escenas de acción al estilo medieval en un torneo de justas, pero lo realmente importante son los personajes. Daniel Ings está prácticamente efervescente en el papel del jovial y juerguista Ser Lyonel Baratheon. Resulta que un personaje principal tiene vínculos con una de las muchas familias reales de Juego de Tronos, pero aun así, es un placer ver una serie de Juego de Tronos que no requiere investigar la genealogía de los personajes para entenderlo todo. (CJ)
Disponible en HBO Max en EE. UU. y Reino Unido.
Erin Simkin/ HBO16. El regreso
El falso documental de Lisa Kudrow sobre la incontenible actriz de sitcoms Valerie Cherish, desesperada por mantenerse vigente, ha tenido una trayectoria fascinante. Cancelada inicialmente tras una sola temporada en 2005, antes de convertirse en una serie de culto, ha regresado cada 10 años para reflexionar sobre el estado del cine, la televisión y la cultura popular con un estilo mordazmente hilarante. Esta tercera temporada aborda la inminente crisis de la IA en Hollywood, cuando Valerie se inscribe para participar en una nueva comedia multicámara escrita por una máquina, superando sus dudas ante la necesidad de mantener a flote su carrera. Intensamente satírica, pero con un trasfondo de melancolía más conmovedor y profundo que nunca, es una obra sofisticada, pero sobre todo, sigue siendo desternillante. Ver a Valerie en el primer episodio durante los ensayos para una temporada en Chicago —un giro argumental demasiado perfecto para describirlo con palabras— es algo de lo que quizás te cueste recuperarte. (HM)
Se emite semanalmente en HBO y HBO Max en EE. UU., y NOW en Sky Go y HBO Max en el Reino Unido.
Katrina Marcinowski/ HBO17. Gallo
Steve Carell es un maestro de la comedia, capaz de convertir personajes improbables en héroes entrañables y algo caóticos. Y Bill Lawrence, cocreador de Ted Lasso, Shrinking y muchas otras series, crea programas sinceros y conmovedores sin caer en lo empalagoso ni en lo artificial. Han combinado estas fortalezas en esta ingeniosa comedia que no teme ser disparatada. La premisa es de lo más inverosímil: Greg Russo, escritor de novelas comerciales, es contratado para dar clases en una universidad que visitaba casualmente para ver a su hija, profesora de historia del arte que está atravesando un divorcio público y complicado con un colega. Pero Carell se eleva por encima de la disparatada premisa. Lo mismo ocurre con el reparto, que incluye a Danielle Deadwyler, Phil Dunster (Jamie en Ted Lasso) y John C. McGinley, especialmente gracioso como el decano de la universidad, un personaje bondadoso, despistado y chismoso. El tono de la serie es ligero y discreto, lo cual es otro punto a su favor. En un panorama repleto de dramas intensos y comedias de situación forzadas y sin gracia, esta es una joya. (CJ)
Disponible en HBO Max en EE. UU. y Reino Unido.
Amazon Prime Video18. Cebo
Si hay algo bueno que se pueda sacar del interminable y agotador juego de especulaciones que supone la búsqueda del próximo James Bond, es esta ingeniosa y muy meta serie creada y protagonizada por Riz Ahmed. En ella, el actor británico-pakistaní nominado al Óscar interpreta a Shah Latif, un actor con mala suerte, otrora estrella en ascenso, ahora en la ruina, que consigue una audición para interpretar a 007. Tras dejarse fotografiar deliberadamente al salir del edificio, se ve envuelto en un circo mediático que le acarrea ataques por todos lados, desde quienes creen que Bond debería seguir siendo blanco, hasta sus compañeros musulmanes que piensan que se está vendiendo al asumir un papel tan representativo del establishment. Lo más emocionante de Bait es cómo evade con determinación las clasificaciones: a través de sus seis episodios de menos de media hora, consigue ser a la vez una sátira mordaz de la industria sobre el complejo tema de la «representación», una deliciosa comedia familiar y un absorbente psicodrama. Y todo ello rematado con toques de surrealismo inspirados: fíjense en cómo integra pastiches de secuencias de acción de Bond y, curiosamente, incluye una cabeza de cerdo sin cuerpo con la voz de Patrick Stewart. (HM)
Disponible en Prime Video en EE. UU. y Reino Unido.
Warrick Page/ HBO Max19. El Pitt
Con la intensa y empática interpretación de Noah Wyle como el Dr. Robby como eje central, esta fascinante serie médica encontró una fórmula ideal que mantiene a la perfección en su segunda temporada. Al transcurrir en tiempo real un turno de 15 horas en un centro de traumatología de Pittsburgh, captura —a menudo con detalles desgarradores— las situaciones de vida o muerte y las historias personales de los médicos, enfermeros y demás personal. Pero incluso los pacientes que reciben tratamiento brevemente se convierten en personajes vívidos, más que en meros casos clínicos, en consonancia con el tono humano de la serie. La última temporada llegó a Estados Unidos antes que la primera al Reino Unido el mes pasado, pero incluso para los espectadores que se ponen al día, no es ningún spoiler decir que Robby, quien padece una especie de trastorno de estrés postraumático tras años tratando a pacientes que no siempre pueden salvarse, está más tenso que nunca. Entre el excelente reparto, Taylor Dearden destaca como la brillante y neurodivergente Dra. Mel King. La serie ha sido vista como un regreso a las antiguas series de televisión episódicas, pero es el retrato actual del estrés en la profesión médica lo que realmente impacta. (CJ)
Disponible en HBO Max en EE. UU. y Reino Unido.