Han pasado casi 10 años desde que Radiohead lanzó un nuevo disco y más de siete desde la última vez que se les vio en el escenario. Vivir ese período se ha sentido como avanzar más y más rápido hacia el futuro que sus canciones a menudo parecían tan preocupadas. Enfermedades transmitidas por animales y ejércitos invasores, refugios antibombas y tormentas interminables, cielos que se desploman e infraestructura colapsando: todo estaba predicho en las letras del siempre inquieto Thom Yorke
Su reputación como adivino probablemente ha sido exagerada a medida que el mito de la banda ha crecido en su ausencia, pero si el líder es un genio (el jurado aún no se ha pronunciado y puede que nunca lo haga, su veredicto se ha postergado más por la política que por la musicalidad), entonces no es el único talento monumental en la formación. A pesar de todos los discos brillantes que Yorke ha grabado últimamente, incluyendo varios con su compañero de banda Jonny Greenwood en su trío más relajado, The Smile, los fieles han estado esperando una eternidad para ver a los cinco juntos de nuevo.
Ahora, casi sin previo aviso, sin motivo aparente y sin música nueva que ofrecernos (que sepamos), han regresado para ofrecer breves conciertos en algunas ciudades europeas . Actuando en un escenario circular, toman y cambian de posición tras una pantalla de proyección casi transparente que, en un principio, parece una especie de escudo. Resulta que no se necesita tal protección. Este no es un regreso fugaz.
“Concha destrozada, fluidos a flor de piel”, canta Yorke en Let Down, el tema que abre el disco, y tiene sentido que vuelvan a empezar con esa canción. Un tema menos conocido de OK Computer que lleva tiempo siendo uno de los favoritos de los fans, su reciente popularidad entre los adolescentes en TikTok les dio a la banda su mayor éxito en este siglo. Hermosa, extrañamente ligera, con un sutil toque de autocrítica —la mordaz broma de Yorke sobre su propia tendencia a la sentimentalidad excesiva quizá sea tan infravalorada como la de Kafka—, transmite una peculiar nota de esperanza contra la duda, un legado de la generación X a la generación Z.
En esta ocasión, el brillo de la voz y la curiosa melodía de guitarra de Greenwood (tocada en un compás diferente al de los demás instrumentos) reciben un impulso colosal gracias a una sección rítmica casi abrumadora. Esto también marca la pauta de la noche, ya que los agudos a veces sufren del efecto cavernoso común en recintos de este tamaño, mientras que el baterista Phil Selway, el percusionista auxiliar Chris Vatalaro y el hermano bajista de Jonny, Colin, lo compensan con una impresionante demostración de fuerza en las pistas de mediados a finales de su carrera: 2+2=5, Bloom y Ful Stop
El mayor de los Greenwood siempre ha sido el arma secreta de Radiohead; su actitud sugiere la oferta de una buena taza de té, mientras que su forma de tocar puede abarcar desde la ternura de un amante hasta la brutalidad casi absoluta. Sus líneas de bajo han guiado al oyente a través de los pasajes más intimidantes de su material de estudio, y las selecciones de esta noche de Kid A –Everything In Its Right Place, Idioteque– completan su transición de 25 años desde gélidos choques sónicos hasta éxitos que llenan la pista de baile y complacen al público.
Para el 15 Step, incluso los niveles superiores de las secciones con asientos rebotan como bebés al ritmo de esos complicados patrones de batería, mientras Yorke les recuerda que «a todos nos llega», sea lo que sea «eso». La vejez… o la muerte, muy probablemente. Yorke tiene casi 60 años y es ágil como el infierno, pero también tiene la barba gris de un lobo de mar mientras baila pequeñas danzas alrededor de la cubierta al ritmo de The National Anthem y su estúpidamente genial línea de bajo, que aparentemente escribió cuando tenía 16 años